arte sin ánimos de límites
Artista aguda, dueña de una inquietud permanente y responsable de una muestra: Bestiario. Casi de casualidad Sofía Peyrano notó su interés y llegó a representar – en tiempo y espacio – el destino caprichoso de un concepto monstruoso y bestial.
Construye su perspectiva entendiendo que el hombre en la historia siempre se ha asociado con criaturas, monstruos o dioses en todas sus formas. Algunos sensibles y compasivos, muchos otros maléficos o maniáticos. Pero tanto la bestia como el hombre están atados, se buscan, se encuentran y juegan juntos.
Ella es rica en materiales y técnicas, supera la indiferencia dando un gesto desinteresado y hasta extraordinario. Propone volver a mirar, ampliar el intercambio, acercarse a la inocencia y ternura que despierta en cada imagen.
El resultado de su trabajo final le dio el título de licenciada y Bestiario fue presentado en la sala de artes visuales CEPIA a mediados de octubre del 2010. Hoy, mientras esperamos una señal para volver a verla, apostamos a descubrirla en un arte joven, lúdico y sin ánimos de límites.
Lo bestial anda suelto, se expresa, se agita y está fuera de control.
Sofía nos impulsa, sólo hay que dejarse llevar.
Dedicarte a las bellas artes, cómo fue la decisión?
Siempre lo quise, desde que era chica, me preguntaban que quería ser cuando fuera grande, y yo decía que quería hacer esto; me la pasaba dibujando y pintando
Hoy, cómo es Sofía Peyrano artista?
Jaja me da gracia referirme a mi misma como artista… supongo que no me acostumbro todavía al “título” pero como persona que trata de hacer arte me considero inquieta, tengo que estar haciendo siempre varias cosas a la vez y me gusta probar distintas técnicas, distintos materiales. Eso es algo que se puede ver en Bestiario, ya que hay bestias en serigrafía, heliografía, xilografía, dibujos, impresiones digitales, esculturas en cerámica, esculturas blandas, objetos, libros de artista, videos y algunas hibridaciones entre ellos también
A la hora de trabajar, qué pesa más?
Mmm.. acomodar el espacio para poder trabajar, tengo cosas que no tienen lugar fijo, así que siempre están dando vueltas, en la mesa, en la prensa. Y antes de poder ponerme a trabajar, tengo que trasladarlas a otro lado, necesito más estantes en el taller me parece jaja
Cómo fue el proceso creativo para llegar Bestiario?
La idea surgió en 2008, cuando empecé a tomar conciencia de los dibujos que poblaban los márgenes de mis cuadernos y mis apuntes. Dibujaba monstruos y no me había dado cuenta, o si, pero no les había dado demasiada importancia. Uno de los primeros bichos que hice pensando en hacer una obra, fue Barrabás, una escultura (casi una mascota), de cartapesta, semillas y dientes que ahora vive debajo de mi prensa en el taller; y que hasta ahora sigue siendo la más grande que hice 87 cm de largo (contando la cola) por 60 de alto. Y de ahí todo fue surgiendo solo, cada técnica me aportaba algo, cada cosa que podía aprovechar, la usaba y me salía un monstruo nuevo
Dónde disfrutas romper los límites?
Justamente, creo que no hay límites, o si los hay, están muy difusos y no los veo, o no les presto atención. Creo que todo está interconectado y todo puede ser combinable. Por ejemplo, mi tesis fue en grabado, pero casi la mitad de las obras fueron esculturas. Lleve el grabado a la tridimensión, no sé si rompí límites ahí, pero era algo que necesitaba hacer
Quiénes son en tu carrera los maestros con los que se sentís más identificada?
De mis maestros de la facultad, creo que con la más identificada estoy, es con Alejandra Escribano (kity), quien fue mi directora de tesis y es con quien estoy trabajando en un proyecto ahora; y de los maestros en general. Supongo que no puedo dejar de nombrar a Berni (sus pesadillas siempre me gustaron) y a Marta Minujin, que es una grande y sigue vigente, no importa qué locura haga
Quién debe dar el primer paso a la complicidad: el artista con el observador, o este con el artista?
Creo que el que está mostrando algo da el primer paso; el artista debe poner los elementos, y el observador terminar de construirlo. El arte participativo y lúdico es, personalmente, el tipo de arte que mas siento, porque te envuelve, formas parte de él. Y es también lo que intento hacer con mis obras, que involucren activamente a quien las está viendo
Harías lo que sea siempre que… me divierta
Dónde pones tus energías… cuando se me ocurre una idea… no hay quien me pare!!
El proyecto del que más te sentís orgullosa… creo que por el momento es Bestiario, es una bestia muy bonita!!
Un escritor que no podes dejar de citar… no soy de citar mucho, pero en la mesita de luz tengo García Márquez y a Lewis Carroll por el momento
Un verdadero lujo es… hacer lo que me gusta sin preocuparme de otra cosa
Al fondo a la derecha… hay una bolsa llena de telas
Te pasas el día… dibujando, en la compu o encuadernando
Cuando empezas no podes parar de… buscar posibilidades
Terror a… mmm las ventanas de noche y las arañas?
Un color… mi pared es amarilla, y no puedo andar con el verde lejos de mí
Arte es… eso que te llena la cabeza de ideas para hacer más cosas
Tu bestia interna… ronronea
Cuando se terminas un trabajo… no puedo dejar de mirarlo
Nuevos proyectos… dos grupos de investigación, en paralelo, sobre distintas técnicas de grabado no tóxico, y una empresita recién nacida de encuadernación con algunas amigas… y planear las vacaciones jeje
Muy lindo todo Sofi
y muy muy linda la nota! Los felicito
y???????? Q paso q no veo mas notas nuevas???? vamosssss vamosssssssss!!!!! necesito publicar en facebook!!